lunes, 17 de octubre de 2011

2° parcial


Un personaje importante

Hola amigos, en esta ocasión el chapulín colorado y yo hablaremos de un personaje muy importante en México, tan importante que seguro lo conoces, Francisco Gabilondo Soler, ¡el creador de Cri Cri!

Francisco Gabilondo Soler nació el 6 de octubre de 1907 en la ciudad de Orizaba, el demostró una inclinación muy fuerte hacia la música, de modo que aprendió a cantar y a tocar el piano y el violín. Muy joven partió hacia la Ciudad de México para abrirse camino en el terreno musical. Probó en varias estaciones de radio y en teatros pero no tuvo éxito. Comenzó a componer canciones con temas infantiles para una niña amiga suya que vivía en la misma casa de huéspedes que él y fue esta mortalidad la que lo llevó al éxito; pronto tuvo uno de los programas radiofónicos más escuchados en México.

Francisco Gabilondo Soler decidió volver a bautizarse cuando ya componía canciones dirigidas a los niños, y se puso Cri Cri en honor al canto de los grillos. Fue como si diera a conocer al mundo el grillito que en su interior parecía contarle historias que recogieron sus canciones. Los personajes vivían en los recuerdos de infancia de Francisco Gabilondo, y fue precisamente gracias a Cri-Cri, El Grillito Cantor, que la niñez mexicana descubrió esos personajes hasta entonces desconocidos.

Cri-Cri fue precursor de personajes populares creados para los niños y, debido a que su música gozó desde un principio de una gran difusión, son ya muchas las generaciones que crecieron escuchándola.

La magnitud de su obra se manifiesta en la variedad de temas y personajes que habitan en sus canciones, ¿quién no ha escuchado alguna vez temas como Caminito de la escuela o Al perrito le duele la muela, por no mencionar La Patita?

Aunque se desconoce el número exacto de sus canciones, se calcula que éste asciende a doscientos.
Francisco Gabilondo Soler vivió en la época en que los mexicanos conocieron la radio como medio de difusión, y fue precisamente a través de ella que sus composiciones gozaron de un gran impulso; en 1934 comienza la transmisión de su programa radiofónico gracias al cual el país entero conoce las historias del Negrito Sandía, la Abuelita, el Che Araña y el Elefantito, a quien no le gusta la sopa.

Las canciones de El Grillito Cantor están llenas de ternura, aunque no faltaban las travesuras o los asuntos misteriosos que a los niños siempre interesan. Estos temas, vistos desde un punto de vista infantil vinieron a llenar un vacío de la música popular, puesto que es necesario recordarlo por aquellas épocas los únicos géneros que se escuchaban estaban destinados al público compuesto por adultos.

Francisco Gabilondo Soler murió el 14 de Diciembre de 1990.

(Ramírez Muñoz, Ihalí, (SA), Personajes Veracruzanos, recuperado el día: 16 de Octubre del 2011 en: http://portal.veracruz.gob.mx/portal/page?_pageid=153,4202715&_dad=portal&_schema=PORTAL)


Homenajes y experimentos

Hemos visto temas como la imagen, los hemisferios del cerebro, los tipos de lenguaje, etc, es hora de poner manos a la obra, aprovechando el valioso trabajo de nuestro gran personaje Francisco Gabilondo Soler, tomaremos un cartel que hicieron como homenaje a su trabajo, donde eligieron una canción y la representaron, el cartel que elegimos es el del Negrito Sandía, el cartel fue hecho por Alejandri López y es el siguiente:

 

La Canción:

Te contaré la historia
 muy triste de recordar,
 que trata de un negrito
 con cara angelical.

 Pero según memoria,
 al aprender a hablar,
 salió mas deslenguado
 que un perico de arrabal.

 Negrito Sandía
 ya no diga picardía
 Negrito Sandía
 o te acuso con tu tía.

 Y mientras ella te va a agarrar
 en los cajones he de buscar
 una libreta para apuntar
 los garrotazos que te va a dar.

 Con el palo que utiliza
 el castigo te horroriza.
 Y después de la paliza
 me voy a morir de risa.

 Negrito Sandía
 ya no diga picardía
 O ya verá,
 O ya verá.

 Y sigue aquí el cuento,
 tan triste de repetir,
 de aquel negrito lindo
 igual a un querubín.

 Por su comportamiento
 consejos yo le dí,
 y como buen ingrato
 los guardó en un calcetín.

Negrito Sandía (mareas)
 cuando dices tonterías (tan feas)
 y te sale ¡cataplum! de la boca
una culebrita loca.

 >El día que sea mayor de edad,
 y te presentes en sociedad,
 serás grosero y descortés
 cuando discutas con un marqués.

 Pues siguiendo tu costumbre
 hablarás hechando lumbre.
 además, de buena gana,
 te echarán por la ventana.

 Negrito Sandía
 ya no diga groserias.
 O ya verá.
 O ya verá.

Ahora analicemos el cartel según Pérez Gauli, en su texto qué hay detrás de una imagen, ¿te acuerdas de los elementos estructurales y los supra estructurales?

Elementos estructurales:

Modelo: El negrito Sandía (ojos y boca de Sandía)

Entorno: Fondo negro y texto

Composición: Como podemos notar, el juego del fondo negro con los ojos y la Sandía nos hace ver la cara del negrito, tomando la Sandía como si fuera una bocota, cuando leemos el texto de, “negrito Sandía, o ya verá” se nos viene a la mente la canción de Cri Cri, porque el “o ya verá” es una frase que dice mucho en la canción.

Elementos supraestucturales

 ¿Qué quiere contar? El autor busca ilustrar la canción.

¿A quién se lo quiere contar? A un público que conoce las canciones de Cri Cri, ese público es en su mayoría personas mayores,  de 25 años en adelante.

¿Cómo lo quiere contar?  Por medio de un cartel, el cual contiene una representación del Negrito Sandía usando poco elementos, es decir sintetizado, reemplazando la boca con una Sandía y mostrando el texto sin dar más explicaciones, porque el target conoce la canción.

Si observamos con atención podemos encontrar la ley de cierre de la Gestalt, en la cara del negrito, los ojos y la sandía hacen que interpretemos una cara, así como la de proximidad con estos elementos.

Ahora Zim y yo hemos decidido experimentar, nos basaremos en ese cartel cambiando los elementos estructurales y analizar lo que ocurre con estos cambios…. ¡Veamos!

Experimento #1                Cambio de modelo


Elementos estructurales
En este cartel como podrás notar usamos el mismo entorno y sólo cambiamos el modelo, ¿notas la diferencia?, así es con sólo cambiar la boca, el modelo también cambia y en este lleva lo que expresa.

El entorno sigue siendo el mismo, el fondo obscuro y el texto “negrito Sandía, o ya verá”

La composición se sigue leyendo casi de igual manera, la diferencia es que esta boca demuestra pareciera que el modelo está gritando.

Lo que queremos contar es que ese modelo es un bocón, hicimos que la boca de sandía fuera más evidente y que se viera como que en verdad lo que dice no es bueno escuchar.

El público sigue siendo el mismo, personas mayores de 25 años, lo contamos por medio del cartel.

Podemos notar que no cambia tanto la idea veamos que pasa si….


Experimento #2         Cambio de entorno


El modelo en este caso es el mismo que en el original, simplemente delimitamos el área de la cara con un círculo.

Para el entorno cambiamos el color del fondo a un rojo claro, similar al color de la sandía y cambiamos la tipografía de la frase “negrito sandía, o ya verá”

En la composición de esta variación el negrito, es decir, el modelo está siendo delimitado por el entorno, cosa que cambia en comparación con el original, sin embargo el modelo sigue siendo el mismo. La tipografía no cambia la interpretación connotativa de la frase, sin embargo, puede que sea más acorde al tema que se intenta exponer en el cartel.

Lo que se quiere contar en este cartel o la temática, queda inalterada, sigue tratando al negrito y la letra de la canción.

El target también sigue siendo el mismo pues los elementos expuestos siguen siendo familiares solo para aquellos que tienen conocimiento de la canción o del autor.

Los mismos elementos del cartel original siguen presentes en esta versión, solo intentamos enfatizar la temática por medio del color rojo, similar al de la sandía y que la tipografía transmitiera más el sentimiento de la frase.


Experimento #3                    Cambio de Composición


En este caso hicimos un cambio de composición, por lo que tanto el modelo como el entorno fueron modificados, pero la intención y mensaje siguen siendo los mismos.

El modelo fue modificado en sus elementos denotativos o “representantes” como los trata Peirce en su tricotomía. Lo cambiamos por completo, para empezar dándole un cuerpo y esta vez utilizando la sandía como cabeza, sin embargo, reciclamos los ojos y la boca de carteles anteriores. A pesar de eso el modelo sigue comprendiéndose como “negrito sandía”.

En cuanto al entorno utilizamos una vez más un color rojo, pero esta vez más intenso y llamativo y cambiamos el texto con la frase “ya no diga picardía” porque nos pareció más significativa, además utilizamos una tipografía diferente.

La idea original del cartel sigue siendo la misma, el negrito sandía, esta vez representado de diferente manera, y la letra de la canción presente como un elemento más del cartel.

El target también es el mismo, incluso tal vez se identifiquen más porque nos parece que esta es la rima más conocida de la canción.


Experimento #4                    Cambio de público


En este cartel como podrás ver le cambiamos todo, todo. Así que empecemos a analizar como López Gauli.

Elementos supra estructurales

¿Qué quiere contar? Que este niño es un pingo y que cri cri le está cantando y diciendo que ya no diga picardías, tapándole la boca con el texto.

¿A quién? Decidimos cambiar nuestro público receptor a jóvenes mayores de 15 años.

¿Cómo lo vamos a contar? Por medio de un cartel, buscamos usar colores vivos y frescos para que llamen la atención de nuestro público, en el texto buscamos enfatizar “picardías” como un adolescente lo entendería, por que así es como hoy en día se ejemplifican las malas palabras y hoy en día la palabra picardía ya casi no se usa, pensamos que si el público veía ese tipo de lenguaje entendería que queríamos decir groserías y así no cambiamos lo que dice la canción principalmente.

Este público al que nos estamos enfocando no conoce todas las canciones de cri cri, por eso hicimos evidente a nuestro amigo así como su firma, para que puedan saber a que se refiere.


Elementos estructurales

Modelos: Un niño, representando al negrito Sandía, este niño tiene cara de pingo.
     Cri Cri, juto al niño, el también es modelo porque le está diciendo al niño que ya no diga picardías.

Entorno: El texto y las Sandías, tomando la letra de la canción quisimos usarlas como fondo para que se pueda lograr la composición.

Composición: El conjunto del negrito al que se le está tapando la boca y Cri Cri junto a el, cantándole y diciéndole que ya no diga picardía, decidimos poner al grillito y su nombre para que así nuestro público receptor pueda asociar el cartel con Cri Cri y a este con una de sus canciones.

Conclusión

Por medio de este experimento logramos entender un poco más cada uno de los elementos que conforman una imagen, hemos entendido que cada uno de estos elementos le da significado a un cartel, el hecho de que estos sean modificados hace que el mensaje y que nuestra forma de leerlo sea diferente, a veces funciona, a veces no, sin embargo como diseñadores debemos de tener en cuenta que a veces es bueno jugar y experimentar con estos elementos y tener en mente no sólo el como se ve si no el que va detrás de la imagen, si es que en verdad funciona para nuestro target o no.

Y que mejor manera de experimentar con este gran personaje Cri Cri y con su creador, Francisco Gabilondo Soler .

Una problemática que tuvimos en el laboratorio de imagen de Zim fue que la imagen que tomamos de la red era muy chiquita y tal vez se llegue a pixelear un poquito pero hicimos todo lo que pudimos por que no pasara eso.

Todos los temas que hemos visto en este periodo nos han ayudado a entender como es que funcionan las imágenes en la comunicación, lo interesante es que aunque son diferentes autores todos los temas terminan explicando lo mismo, uso de una manera más simple que otra, sin embargo lo importante es poder entenderlo.

¿No te ha pasado que te has vuelto más observador con los gráficos?




Referencias

Pérez Gauli, Juan Carlos (SA) Que hay detrás de una imagen, p.31-43.

Orozco, Gabriel. (1997). Francisco Gabilondo Soler .recuperado el día 16 de Octubre del 20011 en: http://cri-cri.net/biografia.html

Ramírez Muñoz, Ihalí, (SA), Personajes Veracruzanos, recuperado el día: 16 de Octubre del 2011 en: http://portal.veracruz.gob.mx/portal/page?_pageid=153,4202715&_dad=portal&_schema=PORTAL

SA, (2006), Carteles como homenaje a Francisco Gabilondo Soler, recuperado el día: 16 de Octubre del 2010 en: http://cartelcricri.blogspot.com

jueves, 13 de octubre de 2011

Clasificación de Signos

Los saludo una vez más humanos para presentarles un nuevo tema. Esta vez hablaremos sobre los signos, que son las unidades mínimas con significado y se utiliza para representar algo de una manera más sintetizada. Hay una gran clasificación de signos, y la trataremos a continuación.

Signo: todo estímulo que evoca una idea y está formado por 2 partes: significante, que es lo material y perceptible; y significado, que son las interpretaciones que le damos. Hay signos naturales y artificiales.

Signo natural: son signos que no son creados por el hombre, pero este les ha dado un significado, lo que los convierte automáticamente en signos, por ejemplo, el rugido de un león puede significar poder.

Indicio: Es un tipo de signo natural que tiene conexión directa con el referente, es decir, con el objeto al que remiten. Importante mencionar que no debe haber una intervención intencional del hombre, por ejemplo, una huella en el lodo.

Signo artificial: son signos creados por el hombre específicamente para un fin determinado, son previamente establecidos y dependen del contexto en que se les utilice. Por ejemplo, un listón negro de luto.

Signos arbitrarios: la relación del signo con el objeto se basa exclusivamente en una conexión y no tiene que asemejarse a este necesariamente. Su origen es convencional y son aceptados y utilizados según el contexto en el que se utilicen. Por ejemplo, los aros olímpicos.
Ícono: signo creado para representar objetos utilizando sus principales características. Tienen semejanza con el referente. Por ejemplo, la clásica carpeta de las computadoras.

Señal: signo utilizado para representar algo con un grado de abstracción. También puede utilizarse para dar la indicación de ejecutar una acción. Por ejemplo, la señal de wifi.













Señalética: la señalética se encarga de estudiar los proyectos de señalización basándose en el color, tipografía tamaño, lenguaje, etc.

Señalización: conjunto de indicaciones gráficas utilizadas para señalar diversas cosas o situaciones. Por ejemplo, los nombres de calles y avenidas.
Seña: Indicación corporal con un significado convencional. También está relacionado con el contexto.
Pictograma: Representación directa de objetos por medio de signos gráficos con cierto grado de abstracción, por ejemplo, la batería de algún dispositivo electrónico.

Ideograma: signo pictórico que en la escritura representa directamente la idea y no el sonido de una palabra. Comúnmente utilizado en el idioma chino y japonés.

Logograma: Signos creados para representar una palabra o frase, utilizados convencionalmente en ciertos contextos

Fonograma: Signos visuales que representan sonidos, por ejemplo, las letras.

Logotipo: palabra representada tipográficamente por un diseño característico para identifican una marca, empresa o servicio.

Monograma: símbolos creados con 2 o más letras entrelazadas formando un solo elemento que llega a ser percibido como un nuevo signo.

Tipograma: composición formada únicamente por tipografía y que genera una figura original.

Criptónimo: Signos formados por las siglas de una frase o nombre y que se leen letra por letra.

Acrónimo: Palabra formada por las letras o sílabas iniciales de las partes de un término compuesto.

Escudo: representación gráfica de cierto grupo en la que cada elemento tiene un significado.

Heráldica: se encarga de estudiar el significado de todo signo y símbolo existente en los escudos.

Emblema: símbolo compuesto por una figura además de estar acompañado por una leyenda o lema.

Marca: señal distintiva que el fabricante usa para representar a sus productos y tiene exclusividad de la misma. También conocido como branding.

Con eso terminamos, ustedes humanos tratan de esconder sus secretos con complicados signos y símbolos pero no pueden engañar mi intelecto superior y aquí está la prueba de ello. Hasta la próxima entrada, los estaré vigilando.

lunes, 10 de octubre de 2011

¿Qué hay detras de una imagen?

Saludos humanos, he organizado el tema de esta entrada en un práctico mapa para comprobar si sus habilidades cerebrales son suficientes para comprenderlo, hagan click en el enlace para ampliar el esquema y verlo a más detalle.
Pérez Gauli, Juan Carlos (SA) Que hay detrás de una imagen, p.31-43.
 
Para ilustrar el concepto de estereotipo, así como explicar de forma práctica los elementos estructurales y supraestructurales diseñé una imagen estereotípica del denomidado "Hipster".
A continuación una breve explicación de lo que es un hipster.

El look del hipster está balanceado entre el del nerd y el del yuppie, y de hecho puede ser aceptado en cualquiera de estos ámbitos. El hipster combina el intelectualismo de unos con  la imagen popular de los otros.
Idealizan la precariedad, como el reflejo de una vida bohemia y desinhibida, opuesta a la superficialidad. Es común ver que los hipsters encuentren su indumentaria entre la ropa usada o en los saldos.
El arreglo personal, respecto al corte de cabello, es también básico. El estilo debe ser limpio pero casual, con cortes convencionales casi sin peinar. El corte de pelo es una forma de llevarle la contra a los estilos distintivos de las otras tribus urbanas como son las rastas, los cortes rapados o los penachos punk. Llevar el cabello sin peinar sirve para indicar el rechazo a los convencionalismos del resto de la sociedad.
Lentes oscuros y el accesorio imprescindible, las mochilas o bolsas de tela, son distintivos de los hipsters. En ellas se pueden cargar desde libros y revistas hasta laptops, cámaras digitales o implementos de dibujo, ya que generalmente el hipster auténtico tiene algún tipo de inclinación artística.
En el aspecto de la salud, los hipsters también tienen un estilo diferente. Por su nivel cultural, un hipster está consciente del daño que hacen el tabaco, el alcohol o las drogas, por lo que los evita y no fomenta su uso, a diferencia de otras tribus urbanas. De hecho, los hipsters más comprometidos tienen hábitos vegetarianos, ya sea por convicciones de salud o por apoyo a los derechos de los animales.
Por su perfil cultural, los hipsters no suelen frecuentar bares y prefieren las cafeterías. El café es la bebida hipster por excelencia porque, al contrario del alcohol, no es relajante, sino estimulante y además fomenta el arte de la conversación.
Pero aunque tienen costumbres saludables, los hipsters no van al gimnasio ni hacen ejercicio obsesivamente porque rechazan la superficialidad derivada de los cuerpos perfectos en la publicidad y los medios.
Los hipsters se precian de tener gustos, actitudes y opiniones que se califican como sofisticadas y vanguardistas.
La aspiración de los hipsters es llevar un estilo de vida lo más bohemio posible para dedicarlo a disfrutar de las actividades creativas que realmente les interesan. Para ellos el trabajo es un mal necesario, generalmente reservado a las masas urbanas y si bien un hipster no le huye al trabajo, no significa que necesariamente lo acepte.
Los hipsters suelen tener ideologías progresistas o anticapitalistas. Esto podría ser tan concreto como unirse a filosofías socialistas o simplemente ser un militante de cierto partido político. Socialmente, esto significa apoyar derechos de la mujer y los homosexuales, también por que un estereotipo del hipster puede ser ambiguo o bisexual, desafiando al estilo de vida burgués.
El conjunto estético tiene elementos de una cultura liberal. El modo de vestir del hipster en un contexto moderno revela un deseo de "consumir éticamente", evitando adquirir la ropa de marcas de corporaciones acusadas de injustas condiciones de trabajo como Nike o Gap.
Fuente: http://www.lostiempos.com/oh/actualidad/actualidad/20090405/hipsters-la-nueva-onda_1167_1919.html

Dejando claro lo que es un hipster podemos comenzar con el análisis de la imagen:

Elementos estructurales:

Modelo: El modelo en este caso es un estereotipo, como ya dijimos, de un hipster por medio de la vestimenta característica de estos, que es una parte importante de los estereotipos.

Entorno: Aunque el entorno en esta imagen no juega un papel tan importante, se colocó una silueta de ciudad para destacar el aspecto urbano.

Composición: en la imagen se colocaron artículos comunes del guardarropa de un hipster para formar la silueta de uno de ellos y en combinación con la ciudad se muestra el lado urbano y bohemio de este estereotipo.

Elementos supraestructurales:

¿Qué queremos contar?
La idea de la imagen es mostrar al estereotipo del hipster sin retratar a la persona en si, sino por medio de la vestimenta que es uno de los elementos que caracterizan a este grupo

¿Cómo lo queremos contar?
Puede aplicarse la ley de la Gestalt de cierre como recurso expresivo para interpretar que es una persona y no solo un montón de ropa

¿A quién lo queremos contar?
Básicamente, a cualquiera que conoza lo que es un hipster o haya leido la explicación anterior puede identificar en esta imagen el estereotipo de un hipster así que ese es el receptor al que se dirige la imagen.


http://i532.photobucket.com/albums/ee325/shinato/hipster-01.jpg

Eso es todo por esta entrada, espero que su intelecto inferior haya podido retener al menos algo de la información expuesta esta vez.

lunes, 3 de octubre de 2011

Maximización de la publicidad de concientización: un llamado a todo el cerebro

Introducción

Hemos hablado del proceso de comunicación, la verbal y la no verbal, hemos analizado algunas imágenes y hemos visto que es lo que comunican con sólo percibirlas visualmente, pero en realidad ¿cómo funciona este gran proceso? Yo, el Chapulín Colorado junto con nuestro amigo Zim te ayudaremos a que entiendas como es que funciona el cerebro cuando percibimos una imagen. ¿Por qué dicen que a veces usamos más un lado del cerebro que el otro? Y ¿por qué dicen que eso tiene que ver mucho con nuestra personalidad? Que no panda el cúnico, Zim es un experto en criticar al ser humano y sus comportamientos.

Y resulta que estos estudios sobre el cerebro no tienen tanto tiempo de haber empezado, bueno, o tal vez si, pero no les habían hecho tanto caso, en el occidente, así fue como le sucedió a Platón, el creía que la mente humana se dividía en dos, una era Logistikón que era la parte racional y la otra era Nous que era la parte intuitiva de las personas, sin embargo nadie le prestó mucha atención a esta teoría que fue el inicio de esto, ¡chanfles!, pobre Platón.

Sin embargo en el oriente este tipo de teorías ya existían tal es el caso de el Yin-yang
Donde:

• El Cielo, lo Luminoso, lo Creativo, lo Yang. “Lo Creativo reconoce los grandes comienzos.


• La Tierra, lo Oscuro, lo Receptivo, lo Yin. Lo Receptivo consuma las cosas concluidas”

Más tarde en el siglo XIX, aparece la Era de la Razón y la Era Científica, una de las épocas decentes de su mugrosa civilización humana; estas buscaban entender el por qué de las cosas y con esto se empezó a estudiar el cerebro y sus hemisferios, llegaron a la conclusión que:

El cerebro está constituido por dos mitades, la mitad derecha llamada hemisferio derecho y la mitad izquierda llamada hemisferio izquierdo. Estos están conectados entre sí por una estructura denominada Cuerpo Calloso, formado por millones de fibras nerviosas que recorren todo el cerebro, por lo tanto cada uno de ellos está especializado en conductas distintas.


El uso de los hemisferios también ha tenido su efecto en el tema de la publicidad, existe muchísima polémica en cuanto a qué es mejor: si ser persuasivo o ser creativo y la gran realidad es que deben de usarse ambas, puesto que un cada hemisferio desarrolla tareas completamente diferentes a las otras, es decir, ambas se contraponen así como se complementan.

Voces de la publicidad para el hemisferio izquierdo y para el hemisferio derecho

Para explicar más profundamente el tema de los hemisferios permítanme ejemplificar:
Chapulín se guía más por el hemisferio derecho y yo por el izquierdo.


Hemisferio Derecho
Como Chapulín


Características

• Controla la creatividad y la intuición
• Imaginativo
• Se deja llevar por los sentimientos
• Metafórico
• Lineal
• Subjetivo
• Expresión no verbal
• Recuerdo de cosas
• Subjetivo
• Divergente




Hemisferio Izquierdo
Como Zim

Características
• Son lógicos
• Lingüísticos
• Abstracciones
• Resuelve problemas numéricos
• Hace deducciones
• Aprende información teórica
• Son intelectuales
• Lineales
• Objetivos
• Secuencial
• Convergente

Para los grandes publicistas se usa el hemisferio derecho cuando:

• “Hay combinación de texto con diseño” –Elmo Calkins

• Los mensajes luminosos de una fotografía nos llegan más y se graban más en nuestro interior cuando estamos en un momento de reposo” – Margot Sherman

• “La publicidad es una industria emocional” –Lou Centlivre

Con esto podríamos decir que nosotros los que usamos más el hemisferio derecho, nos dejamos llevar, no somos lineales, nos gusta más la música, dibujar, somos más creativos, más relajados, usamos mucho la imaginación ¡somos los mejores!


Para los grandes publicistas se usa el hemisferio izquierdo cuando:

• “Un texto con la auténtica razón del por que, lógico, con sencillez en las ideas y convicción” “Que sea más fácil entenderlo que malinterpretarlo” – John E. Kennedy
• “La publicidad es el arte de vender por escrito” – Folleto the Lord of Tesis
• Las personas desean información. Algo que la publicidad no les da” – Helmut Krone

Por lo tanto los que usamos el lado izquierdo del cerebro somos más listos, más fríos, vamos paso por paso, la lógica es nuestra mejor amiga, somos más tranquilos y seguimos pasos que nos llevan a desarrollar nuestras tareas. Características de una mente superior como la mía.

Pero esto no quiere decir que uno es mejor que el otro, ambos se necesitan, tal vez tú también uses más un hemisferio que el otro, o tal vez uses los dos, ¿sabes? Usar los dos es muchísimo mejor, en publicidad el hecho de generar mayor actividad en un hemisferio que el otro depende de que es lo que se está vendiendo, a quién se le está vendiendo y en que medio, ¿Cómo saber qué hemisferio es para qué cosa?

Hemisferio Izquierdo
Producto único
Producto de alta participación
Producto intangible
Venta de alto valor 

Hemisferio Derecho
Producto igual
Producto de baja participación
Producto tangible
Venta de bajo valor

Ya sé, ya sé esta tablita se ve difícil y como que no se le entiende pero no se preocupen, todos nuestros movimientos están fríamente calculados, en seguida le explicaremos.


Publicidad en el lado izquierdo del cerebro

A lo largo de la historia, un tipo de publicidad que se ha dirigido al hemisferio izquierdo ha sido la de ventas por correo, la que usualmente ustedes humanos ven en su “caja idiota” o televisión.
• Producto único: Esto se refiere a que el producto anunciado no está disponible de otra forma más que “llamando a los números que aparecen en pantalla”, incitando al comprador a actuar inmediatamente y obtener ese “maravilloso depilador de pelos de la nariz”, al fin y al cabo, ni siquiera te tendrás que levantar de tu asiento para ordenarlo, humano holgazán.
• Producto intangible: se refiere a un producto que posiblemente no sea un aparato o herramienta, sino posiblemente un curso por correspondencia, que no es apto para exhibirse en el estante de una tienda.
• Venta de alto valor: quiere decir que el producto en cuestión estará disponible en “144 cómodos pagos de SOLO $299”, si pasaron la materia de matemáticas se darán cuenta de lo que significa esta característica.
• Producto de alta participación: esto quiere decir que es producto a adquirir te garantiza un cambio benéfico en tu vida o “unos abdominales de titanio con solo 5 minutos de ejercicio al día”.
Además de estas características, las ventas por correo han requerido de mucha persuasión del comprador, pues una compra de ese tipo conlleva un grado de conciencia y deliberación mayor que solo elegir entre algo que se encuentra en un aparador enfrente de nosotros, pero tú sabes que “quieres cambiar la apariencia de ese mueble viejo en solo segundos con esa increíble compresora de pintura que hasta un niño puede utilizar”.

Publicidad en el lado derecho del cerebro

La publicidad que está dirigida al lado derecho del cerebro es usada principalmente en productos que tienen mucho consumo como cigarrillos, cerveza, refrescos, en pocas palabras lo que a todos los mexicanos les gusta.

Hubo una vez un experimento que J. Walter Thompson hizo, seleccionó a un numero de personas y ellos probaron el diferentes marcas de productos pero ¡con los ojos tapados!, ellos tenían que reconocer la marca por el sabor y ¿qué crees? No pudieron.

Sucedió que ese producto usaba publicidad enfocada al lado derecho del cerebro, el anuncio era una gran forografía con un grupo de jóvenes muy atractivos , lo que ese anuncio lograba era que la gente consumiera para que se sintiera identificado con la fotografía, sin embargo esa parte racional (hemisferio izquierdo) faltaba.

Rosser Reeves sigue vivo, pero la lógica tiene sus limitaciones

Los argumentos que un tal Rosser Reeves publicó en su libro Reality in Advertising aún siguen vigentes. Lo que dice es que cada producto debe emplear una proposición única de ventas para conseguir una posición en la memoria del público, sin embargo, aún la proposición más lógica no alcanza su objetivo sin un refuerzo visual como lo descubrió Earnest Elmo Calkins.

Cuatro formas de anunciar, no solo dos

Pero la publicidad es más complicada que lo que sus inferiores mentes creen, no solo hay dos formas de publicidad, sino en realidad 4: para el hemisferio derecho, para el izquierdo, para todo el cerebro y para ninguna parte del cerebro. A pesar de esto, la publicidad que más se trata de utilizar es la destinada a todo el cerebro, especialmente necesaria en la publicidad de concientización. ¿Verdad que Zim es muy listo?

Inicios de la publicidad para todo el cerebro por Helen Resor

El principio de la publicidad para todo el cerebro se remonta a los años 40, cuando Helen Resor diseñó un anuncio del jabón Woodbury, logrando aumentar sus ventas en un 1000% en 8 años. Analicemos este anuncio:
• Una proposición única de venta con la frase “A skin you love to touch”
• Una ilustración, por consiguiente dirigida al lado derecho del cerebro, con unos atractivos personajes y que tiene como función reforzar el encabezado.
• Un texto exponiendo el supuesto funcionamiento y beneficios del jabón.
• En una esquina, un cupón para pedir por correo una dotación de jabón para una semana, además de una reproducción a color de la ilustración firmada por un artista de renombre de la época ¿Cómo decir que no a semejante ganga? ¬¬
• Por si fuera poco, en la otra esquina una foto del producto y la sugerencia de desprender esa sección como recordatorio para comprarlo en su tienda más cercana.



 Imagen obtenida de: http://www.cbc.ca/ageofpersuasion/2011/03/26/season-five-mad-women-the-great-women-of-advertising-1/

Solo usted puede decidir lo que más le conviene

Ahora la pregunta es ¿Entonces toda la publicidad debe ser dirigida a todo el cerebro? La respuesta es NO. Ha habido publicidad dirigida puramente a uno u otro hemisferio y sin embargo ha sido altamente exitosa, por lo tanto lo que se debe tener en cuenta son los aspectos tanto del hemisferio izquierdo como del derecho al diseñar publicidad.

Simplemente hay que guiarse por la respuesta que provoca en el público, no tanto por las opiniones que puedan tener sobre el anuncio sino por qué tanto éxito tenga la publicidad en cumplir su objetivo sea cual sea este. Lo más importante es no caer en la publicidad no cerebral, que no contiene algunos de los elementos que hemos discutido anteriormente, sin embargo, por qué preocuparse de la publicidad no cerebral cuando sus cerebros son tan minúsculos que a duras penas la pueden procesar.

El desperdicio de la publicidad no cerebral

A veces, una marca crea a un personaje para representar su producto, y le da tanto énfasis a ese personaje que la gente termina conociendo y encariñándose con este, pero ¿acaso se está anunciando el producto o el personaje? Posiblemente el producto no esté teniendo las ventas esperadas a pesar de que el personaje sea muy popular porque no están vendiendo el producto, sino el personaje.

Textos no cerebrales: el ocaso de las aptitudes para la redacción publicitaria

El error anterior como muchos otros lo pueden cometer incluso personas muy preparadas y agencias importantes, o a veces, por culpa de un cliente testarudo que no acepta las sugerencias de los profesionales a los que está consultando. Un común denominador de la publicidad fallida es que no tiene un punto de vista y solo se busca que sea pegadiza y divertida, pero la reacción que cause en el público no está necesariamente relacionada con la respuesta comercial que va a tener.

Algunos ejemplos deprimentes

Es de mala educación criticar en publico la labor publicitaria de los demás, cuando hay un gran error es feo porque se desperdicia mucho dinero, tiempo y esfuerzo, por eso para que nunca nos suceda eso ejemplificaremos algunos errores pero claro que no los criticaremos, somos nobles. (Habla por ti mismo chapulín colorado)

Empecemos primero con un anuncio donde para empezar el título no podía ser traducido al español, pues decía “Okay, summa… Mac my day”, anuncio para una digilectora, uno podía llegar a confundirse con la distinguida marca de computadoras Apple, la fotografía constaba de una mano que sostenía un estilete que estaba apuntado a la cámara, parecía un revolver.

Con el título “La primera cena para un buen inicio en serio”, era un anuncio publicitario sobre una marca de cereal: Mead Johnson, presentaba a doce bebés puestos como la famosa pintura de Da Vinci de la última cena, el problema de esta era que no tenía ningún texto que enfatizara de lo que hablaba.

“Las grandes oficinas se inician con Modern Mode” era un anuncio publicitario que constaba de una fotografía a color donde aparece un espacio para oficinas sin decoración, con sólo dos sillones, ¡sin ningún texto!, es muy obvio que subestimaron a el cliente.

Quizá creas que estos ejemplos son muy tontos, pero en realidad no es así, sacar una mala campaña publicitaria no solo cuesta mucho dinero, si no que también le hace mala fama a la marca y demuestra la estupidez humana, así que antes de hacer publicidad debemos de poner mucha atención y si es necesario preguntarle a un grupo de personas que es lo que opinan sobre un anuncio, Chapulín aplica mucho esa, siempre se asegura de hacer las cosas bien, así que ambos los invitamos a pensar un poquito antes de hacer las cosas y así prevenir malos gastos, quejas criticas y sobre todo publicidad que no sirve para nada.

Ninguna directriz de arte no cerebral supera un texto dirigido a todo el cerebro

¡Tengan mucho cuidado! Este tema es de suma importancia y sólo nosotros les compartiremos esta información la cual puede ayudar a que no la rieguen.

Muchas veces queremos hacer un anuncio enfocado al hemisferio derecho y de pronto, ¡Bam!, se ve traicionado todo y termina siendo del tipo no cerebral.

Esto pasa mucho con el texto en los anuncios, hay diseñadores que creen que el texto es un estorbo para la imagen, algunos lo ponen en las esquinas, otros lo ponen escondido en el diseño, ¿cuál es el problema? Debes estarte preguntando, te explicaré…

El texto no sólo sirve como decoración, sino también sirve para enmarcar una imagen, la tipografía es sumamente importante, por eso hay que echarle coco, al hacer los anuncios, el texto se debe convertir en una extensión del diseño.

Muchas veces pasa que cuando sientes que te estorba el texto, lo acomodas de manera que ya no estorbe y que creen el texto ya no es leído y ya no se entiende nadita. No hay que complicarnos la vida, si no queremos que el texto sea leído entonces no lo incluyan, observa un poco a tu alrededor los anuncios publicitarios que encuentres, ¿el texto es legible?, ¿va acompañado con la imagen?, yo te aseguro que encontrarás muchos que no, por que es un error muy común, nota mental: no dejemos que eso nos pase.

Necesidad especial de comunicarse con el hemisferio izquierdo

Creo que este tema es el favorito de Zim, muchas veces como diseñadores nos dejamos llevar por nuestro hemisferio derecho, bueno al menos eso me pasa a mi, queremos que nuestros anuncios tengan grandes imágenes y que estén padrísimos, pero ojo, es importante tener en mente que estamos anunciando y lo que tenemos que hacer es meternos en la mente del público, ser persuasivos y darles la información que ellos necesitan, no dejarnos llevar solo porque se ve bien, sino dar lo necesario para que se entienda el mensaje, comunicar con el lado izquierdo.

Un ejemplo de esto serían los anuncios publicitarios para computadoras o software, en este tipo de anuncios lo que importa es lo que los sistemas tienen y que el usuario pueda sentir que el producto satisface sus necesidades. Ha habido muchos errores en campañas debido a que sólo ponen imágenes que no contienen suficiente información. Las fotografías o la imagen pueden verse bien pero la verdadera pregunta es ¿vende?, ¿persuade?, recuerden: hay que dar la información necesaria, pero sobre todo esto depende de lo que queremos vender y a quienes, utilicen su cerebro humanos antes que se convierta en papilla y consideren esto.

El éxito de Apple a todo el cerebro

Pues así es, el día de año nuevo de 1984 Apple sacó un anuncio publicitario enfocado solamente al lado derecho del cerebro, lo vieron muchísimas personas porque fue durante el Súper Tazón, que es la final del campeonato de futbol americano que tu has de estar muy familiarizado, ese anuncio costó muchísimo dinero y tal vez mucha gente no lo entendió pero eso sí, lo recordaron fueron corriendo a comprar la computadora.

Pero la estrategia de Apple no terminó ahí, resulta que poco tiempo después publicó un anuncio de 30 páginas en una revista de renombre, Newsweek, muchos criticaron este anuncio, sin embargo el anuncio era claro, preciso y sencillo, el publico entendió de que se trataba el producto, la información que se necesitaba fue explicada perfectamente.

Existen más lectores de lo que se imagina, aun dentro de la generación de la televisión

Como hemos visto, estamos en la era de la televisión, que es uno de los principales medios por los cuales se muestran los mensajes publicitarios, pero que no panda el cúnico, todavía hay gente que lee y siempre los va habrá.
Sin embargo algo malo es que la comunicación publicitaria se ha convertido en un círculo vicioso, por que muchos no entienden al público como debe de ser, los consumidores desean saber más sobre los productos y esto no se les da, simplemente se les bombardea con montones de promesas falsas sobre el producto y no con la información pertinente y que destaca las cualidades de este.
Para terminar les mostraremos 4 ejemplos que elaboramos para mostrarles los 4 tipos de publicidad utilizando la marca ADT, que se dedica a hacer productos de seguridad como sensores y alarmas, aprovechando para relacionarlo con mi compañero el chapulín colorado, con todo ese asunto de ser un “héroe” aquí en el planeta Tierra.

Publicidad para ambos hemisferios

 

En este anuncio hay tanto elementos gráficos como texto, una propuesta única de venta relacionando al chapulín con la seguridad y su frase, además de una explicación detallada de la compañía y el servicio que esta brinda.

Publicidad para el hemisferio derecho


En este anuncio nos concentramos en la imagen sin texto para estimular el hemisferio derecho, utilizando la emblemática imagen y colores del chapulín colorado como simbolismo, combinándolo únicamente con el logo de ADT para crear el anuncio.

Publicidad para el hemisferio izquierdo


En esta publicidad se dejaron a un lado los elementos ilustrativos y se utilizó únicamente texto para especificar la finalidad del producto, además de cumplir con las características mencionadas anteriormente como ser un producto único, de alto valor y de alta participación.

Publicidad no cerebral


Por último, para la publicidad no cerebral se realizó este anuncio en el que el texto no es explicativo, no te da una información real sobre el producto y solo busca ser una frase fácil de recordar, las ilustraciones prácticamente no ayudan al anuncio, y no se sabe si se está anunciando a los personajes o al producto.

Conclusión
Ahora que hemos diferenciado y aprendido los hemisferios del cerebro, me imagino que ya sabes cual usas más, es interesante ver como la publicidad en verdad puede ir enfocada a un hemisferio, ambos o ¡ninguno!, de hecho estas investigaciones se siguen haciendo por que el cerebro sigue guardando secretos.
La lectura muestra muchos ejemplos de publicidad mala, esto es una gran ayuda porque así podemos observar que es lo que no tenemos que hacer, sin embargo al leerla Zim y yo creemos que es difícil explicarlo sólo con el texto, puesto que esos anuncios son del año del caldo y no los pudimos encontrar por ningún lado, es por eso que hicimos nuestros propios ejemplos para que así los puedas entender
También menciona que estamos en una época de televisión, sin embargo ese escrito tiene 20 años de vida y pues, las cosas han cambiado...
Ahora vivimos en una época donde las computadoras y el internet tienen también éxito, como diseñadores, esto lo tenemos que tomar a consideración y sobre todo estar actualizados con lo que hay hoy en día, siempre podemos sacarle provecho a las nuevas tecnologías.
Es importante que desarrollemos cada hemisferio de nuestro cerebro, pero es aún más importante que aprendamos a combinar ambos para no perder ni la lógica ni la creatividad y así podamos crear cosas innovadoras, de mayor calidad y funcionales.
También hay que recordar que es importante analizar el producto o servicio que estemos anunciando y definir a quién va dirigido esta publicidad para poder tomar una buena decisión en cuanto a qué hemisferio se dirigirá la información.

Referencias

Marsh, Vanessa (2002) La publicidad produce efectos particulares sobre la emoción y la memoria, recuperado el día: 3 de octubre del 2011 en: http://www.tendencias21.net/La-publicidad-produce-efectos-particulares-sobre-la-emocion-y-la-memoria_a41.html

Rapp, Stan; Collins, Tom. Maxi Marketing: El Nuevo rumbo de las estrategias de promoción, publicidad y mercadotecnia. Edith Mc Graw-Hill, México, 1990;112-130

SA (2009) ¿Hemisferios cerebrales?, recuperado el día: 3 de octubre del 2011 en: http://teoriayinyang.blogspot.com/2009/03/hemisferios-cerebrales.html

Shalmor Avnon Amichay/Y&R Interactive Tel Aviv, Israel (2011), Recuperado el día 3 de octubre del 2011 en: http://adsoftheworld.com/media/print/mercedes_benz_left_brain_right_brain_passion